Lo que sigue es la trascripcion de una cancion de Gieco y un cuestionario que respondi sobre el tema de titulo pero que no fue publicado, creo por su contenido ideologico suave y por prejuicios basados en la busqueda de mayores beneficios sostenidos por los editores de los medios locales. Espero que les sea de utilidad.La cultura es la sonrisa
León Gieco.
La cultura es la sonrisa que brilla en todos lados
en un libro, en un niño, en un cine o en un teatro
solo tengo que invitarla para que venga a cantar un rato
Ay, ay, ay, que se va la vida
mas la cultura se queda aquí
La cultura es la sonrisa para todas las edades
puede estar en una madre, en un amigo o en la flor
o quizás se refugie en las manos duras de un trabajador
La cultura es la sonrisa con fuerzas milenarias
ella espera mal herida, prohibida o sepultada
a que venga el señor tiempo y le ilumine otra vez el alma
La cultura es la sonrisa que acaricia la canción
y se alegra todo el pueblo, quien le puede decir que no
solamente alguien que quiera que tengamos triste el corazón
CUESTIONARIO:
La cultura santiagueña ¿está mejor, igual o peor que hace unos años?
No creo que podamos valorar lo que es mejor en la cultura. Lo que podemos asegurar es que la cultura santiagueña esta distinta, porque la cultura se desarrolla y muta con la vida misma de la sociedad.
Lo que si podemos en cambio medir es la atención que logra la cultura por parte del Estado y del Mercado. Las sociedades como cuerpo transitan una historia que tiene altibajos, procesos de maduración de su autonomía y momentos de sosobra y crisis también. En los periodos en los que una sociedad determinada logra solucionar los problemas básicos de autosustento de su economía y logra además integrar sus diferentes sectores en un sistema político que goza de consenso, su cultura cobra relevancia y no solo es valorada y resignificada hacia adentro, sino que se enarbola como una bandera de orgullo y una credencial de legitimidad ante las demás sociedades de la nación que conforma y del planeta entero.
Santiago tuvo, a la par de los procesos sociopolíticos argentinos, esos momentos de mayor valoración de su cultura y creo que la referencia mas cercana que podemos hacer es la de la irrupción del peronismo hacia mediados del siglo XX, circunstancia política en la que los sectores obreros industriales, fuertemente poblados por emigrados santiagueños hacia Buenos Aires, fueron la base de la conformación de una nueva fuerza partidaria y luego de un gobierno que atendió a la cultura como no se había hecho hasta el momento en la Argentina.
La organización de una burocracia y la planificación de una política de apoyo y capacitación actuó con gran poder sobre una masa que ya estaba en movimiento y producción. Direcciones, subsecretarias, escuelas de arte, subvencion de espectáculos, creación de elencos y ballet estables son el signo de este periodo en el cual también, debemos señalar, se registraron proscripciones y favoritismos.
A continuacion realizaré dos citas bibliográficas que pueden ser de utilidad para comprender el tema:
Desde 1946 hasta el derrocamiento de Perón en 1955 podemos hablar de “un período insoslayable en el proceso de formación de la identidad del pueblo argentino. Tanto las elaboraciones que procedieron del oficialismo, como aquellas producidas por los intelectuales y artistas independientes, incidieron en los gustos, las creencias, la sensibilidad y la imaginación de los grandes públicos; del mismo modo, en el movimiento de vaivén propio de toda creación cultural, las infinitas voces del alma popular fueron inevitablemente escuchadas por los creadores, aún por los más exquisitos, y retransmitidas después de ser modificadas. En estas valoraciones generales todavía no concentradas, deberán tenerse en cuenta algunas circunstancias muy propias de la época como el acceso a la educación y a la cultura que grandes sectores de la población vieron posibilitado; o el estado de seguridad y bienestar que permitió frecuentar bienes culturales a quienes, hasta entonces, habían estado condenados a emplear su tiempo excluyentemente en la faena de ganarse la vida” LUNA, Felix. Historia de la Argentina. Hyspamérica 1997. Buenos Aires.
“En el plano de la cultura dos caracteres generales definen al gobierno peronista que se inicia en 1946: el primero de ellos es que no se basa en una doctrina del estado tendiente a una adecuación del hombre a sus intereses sino en una doctrina del hombre a la que se adecua el estado para servir al hombre. Es decir, que la revolución peronista se asienta en un punto de partida verdaderamente humano, y se basa sobre valores reales y eternos. El segundo carácter distintivo es aquel que se trabaja sobre un conocimiento integral del hombre: su naturaleza corporal y su naturaleza espiritual. Resumiendo. la obra de justicia social no solo le restituye la dignidad del cuerpo mediante nuevas formas de vida sino también el decoro de criatura espiritual, mediante su participación en la cultura y acceso a las formas intelectuales que le facilitan la comprensión de su destino trascendente. Así, se crean escuelas en una proporción del 51% mayor de la que había, Universidades Obreras, la Escuela Nacional de Danzas Folclóricas, Bases de Tecnología Nuclear y Ciudades Universitarias, Estudiantiles modelo, Escuelas rurales y de frontera; se otorga el derecho de educarse a todos. En síntesis: la cultura es una realidad dinámica según la cual la masa, convertida en pueblo, se asume a si misma y rescata su identidad”. ROSBACO MARECHAL, Elbia. en LUNA, Felix. Historia de la Argentina. Hyspamérica 1997. Buenos Aires.
En Santiago del Estero, particularmente, las políticas nacionales en los primeros gobiernos peronistas 1946-1955 impactaron de manera positiva generando un desarrollo de las actividades artísticas y valorizando los productos culturales locales en la música, la danza y el teatro particularmente.
La proscripción del peronismo, posterior al golpe de 1955, se vió complementada desde los gobiernos militares de facto por una política de destrucción de la economía y de la cultura de la sociedad argentina y un consecuente avance de las producciones norteamericanas y europeas en ambos campos.
- La gente común ¿está más cerca de las manifestaciones culturales?
Si consideramos a la gente común a los integrantes de los sectores mas numerosos de la sociedad argentina, la respuesta es sí. Aunque nos encontramos en las puertas de una crisis económica internacional de la cual no podemos aún estimar los efectos. Las manifestaciones culturales como productos culturales, no solo requieren de un poder adquisitivo sino del tiempo libre disponible para su disfrute. Ya sea que un espectáculo este subvencionado por el Estado y no deba pagarse una entrada para presenciarlo, o que sea producido dentro del mercado del espectáculo, es necesario que la gente común disponga de tiempo y energias que no tenga que dedicar a dos o mas actividades laborales que le permiten satisfacer sus necesidades básicas.
En los últimos años, fuimos testigos de la alta participación de los santiagueños en espectáculos culturales. Esto sin duda se vincula con las vacas gordas de la soja, el crecimiento de los volúmenes de la cooparticipacion y podríamos agregar a estos dos factores la implementación de políticas de estimulo del turismo cultural iniciada por las autoridades municipales en el 450° aniversario de la fundación de la ciudad de Santiago del Estero.
- ¿Cuáles son los hechos bisagra que marcaron un antes y un después en la cultura de Santiago?
Por lo señalado mas arriba, sin duda los gobiernos peronistas.
- ¿Conviene darle espectacularidad a los hechos culturales?
Esa conveniencia esta vinculada con la base de legitimidad de los gobiernos. Si los gobiernos son agradecidos con los que les otorgan su apoyo en las urnas, es entendible que se ritualicen las manifestaciones culturales de esos sectores con el apoyo del Estado. El apoyo del publico es el termómetro de los aciertos y desaciertos del Estado en esta materia. Esta seria la conveniencia de los sectores mayoritarios en una sociedad democrática. Despues hay que tener en cuenta también a los sectores minoritarios, que muchas veces tienen gustos diferentes a los de las mayorías. Pero suele ser habitual que estos sectores tienen mayor poder adquisitivo y financian directamente o indirectamente las producciones culturales que mejor los representan y complacen.
- ¿Cuáles son las ventajas y las desventajas de ofrecer espectáculos culturales gratuitos? Coros, EncontrArte, intervención teatral, Encuentro de Escultores
En este caso habría que plantear para quien o para quienes serian las ventajas. La cultura, los sectores que las producen, y la reproducción de sus productos culturales a cargo de los mediadores (artistas, productores, medios de comunicación, etc.) son parte de un complejo juego en el cual hay conveniencias e inconveniencias, aciertos y desaciertos, acuerdos y conflictos. Creo que los resultados para la sociedad santiagueña en general son buenos. Todos estos eventos que han surgido y se han consolidado en los últimos años son un atractivo que al mismo tiempo mejoran las condiciones de vida de los santiagueños y son un poderoso atractivo para la generación de oportunidades y desarrollo del turismo cultural y por lo tanto de la economía de la provincia. Asi que bienvenidos sean todos estos esfuerzos y los que estén por venir ya que todos ellos son además de un alto respeto por el medio ambiente y su preservación.
